太原服裝表演藝考機構的小編告訴你表演藝考有哪些加分項？
作為演員，要有敏銳的觀察力和深刻的理解力；持續穩定的注意力；豐富活躍的想象力；準確清晰的判斷力；敏感性、即興適應性、真實感知和生動模仿。
這些素質的培養和發展是整個訓練過程的關鍵。在訓練過程中，注重培養和發展學生的基本創作素養。訓練采用各種即興表演、動物模擬、人物模擬、觀察生活細節、素描表演訓練等方式進行。它結合了身體、聲音、語言等技能的訓練。
1.講話
首先，聲音應該足夠大。戲劇和戲劇舞臺表演主要通過對話或唱歌來表現。表演中的對話與日常生活中的對話完全不同。表演是在規定的時間和地點完成的。觀眾只能聽一遍，不能問。如果演員的音量太小，聲音不清，會影響觀眾的情緒，失去戲劇和戲劇舞臺表演的意義。
有時遇到即興表演，沒有擴音設備，或者劇情需要下臺，攜帶擴音設備不方便，大音量尤為重要。演員只有語音清晰、洪亮、透明，才能讓觀眾聽得懂，得到更好的表演效果。因此，學生需要經過嚴格的語言技能訓練，才能不斷提高表演水平。
2.動作
動作劇（戲劇）是演員在舞臺上的表演。觀眾只能從舞臺下的某個角度觀看，距離越大，就越看不到演員的動作。因此，作為一名戲劇（戲劇）演員，動作的范圍必須很大，有時特別夸張，讓觀眾看得清楚，理解。
身體訓練為夸張行為奠定了前提，但夸張行為的表現應該是自然、美麗、恰當的。符合人物的性格。在表演中，所有的外部動作都應該以內心的情緒為參考。有些演員在舞臺上會有很多無機的動作，這與人物的情緒不符。也會顯得不知所措，這會影響角色的形象，盡量避免。
3.表情
演員表情的變化是根據情節人物的需要進行的。不同情節的角色通常有不同的表情，悲傷和快樂，驚訝和快樂，憤怒和快樂之間的突然變化，這是成為一名優秀演員的重要條件。演員的表情應該迅速變化，有意識地控制，以便觀眾能夠跟隨演員的情感變化進入情節。
4.膽量
怯場和緊張是每個演員，尤其是初學者必須產生的一種自然心理現象，也是成為一名優秀演員成長過程中不可避免的心理現象。克服膽怯和緊張是非常重要的，是消除自私的想法，不要總是考慮他們的外表是否漂亮，他們的聲音是否好，他們的動作是否很漂亮，觀眾會談論他們自己，如果表現不好很丟臉，如果別人比我好怎么辦等等。
在上場前和表演過程中，一定要集中注意力，把心放在刻畫人物上，這樣才能自然表演。在表演技能訓練過程中，定期舉辦小型表演會或藝術培訓機構的實踐表演鍛煉是消除和克服考生緊張情緒的有效途徑。
5.想象力
每個人都有想象力，問題是想象力是否發揮和利用是關鍵。
舞臺上演員的想象力非常重要，比如想象舞臺是一個房子，心會產生一定范圍的空間感，沒有這個想象，眼睛會變得非常空虛和假。
例如，如果你想象你最喜歡的人，你說的贊美可以是真的。當然，豐富多彩的想象力來自于對生活細節的仔細觀察，這與個人文化修養和綜合素質的不斷提及密切相關。
想象力是演員的重要創作能力之一。演員在藝術工作和舞臺生活中的每一次檢查都離不開豐富而特殊的藝術想象力，無論是研究角色還是重現角色。
我們說，想象力來自豐富的生活，來自演員的心理體驗和情感記憶，來自演員大膽的想象力和聯想。當然，所有的想象力都必須符合生活的現實和邏輯，以及藝術的規律。演員們必須把培養想象力作為他們生活中的一項重要任務。因為想象力貫穿于整個創作和演員的整個創作生涯。
6.交流
表演必須按照規定的情況進行，不能隨意進行。在規定的情況下交流，這是很多業余演員容易忽視的環節。
溝通有很多種：與對手的直接溝通；與觀眾的間接溝通；與不存在的目標溝通；與自己溝通。這些都是演員必須掌握的基本技能。溝通的對象可以是事物；可以是人；可以是自言自語。
舞臺上有各種各樣的表演形式。如果你和對手交流，那就是另一種感覺。你必須縮短觀眾與自己的距離。想象一下，觀眾是一群好朋友，交流起來更容易。如果沒有這方面的訓練，演員們就害怕交流。當他們看到對手的眼睛時，他們會感到不自然。眼神交流和心靈交流是表演中不可或缺的關鍵。真正會表演的人知道如何用眼睛。希望和不希望都能有其特殊的效果。是否用心溝通也是評價演員理解和綜合素質的能力。
7.身體語言
身體語言（身體語言）又稱趨勢、身體語言、身體語言，是一種有效的無聲語言形式，通過眼睛、表情、手勢、姿勢、服裝等信息傳遞，是人類使用姿勢和姿勢輔助語言表達情感的能力和技能，我們應該更好地結合美麗的身體動作和豐富的面部情緒，以獲得良好的表演效果。
肢體語言是一個非常豐富、微妙的情感世界，是一種非單詞和句子的人類社會交流工具，身體語言的表達應該簡單、清晰、自然和適當。
面部表情是身體語言表達的核心，是心靈的屏幕。我們應該通過不斷變化的眼睛、面部表情、身體動作的協調和統一，加上精彩的口頭表達，從視覺和聽覺渠道給觀眾留下深刻的印象。